最终，剧组还是继续拍摄。
接下来的拍摄进程，俞成浩，包括其他几个演员，都是保持着非常好的状态，其他方面也都没有拉胯，拍摄速度良好。
所有剧组成员都是感觉到兴奋。
照着这样的状态，他们甚至可能会提前完成拍摄。
整个剧组里面，唯一感觉到心中有些不安的，反而是林宝这个导演。
“程蝶衣”这个角色，是一个悲剧角色。
他的身心，从小的时候开始，就不断地被璀璨。而他自己唯一的依靠，就是一个段小楼。
而段小楼也是不断地“背叛”他。
这个人物，虽然说在唱戏上面，极致到了极点，但是在自己的生活和人生上面，却是矛盾甚至是失败的。
这也是他这样一个角色的魅力。
一个复杂的人，才是一个典型角色。
刚开始的时候，林宝是担心，俞成浩演不出来这个角色，演不出来，自己想要的那个状态。
但是现在，他却是有些担心，自己这个学长太进入状态了。
随着整个电影拍到了后半段，林宝发现，俞成浩已经从那个模仿，寻找人物状态，彻底进入了这个人物的状态。
甚至，很多的剧情，人物的处理，他甚至还有自己的发挥，一些额外的发挥，就连林宝自己，之前在人物小传里面，都没有涉及到。
但是，仔细地对比“程蝶衣”这个人物的成长状态，他确实是该有这样的表现。
这就让得林宝越来越感觉到有些矛盾。
俞成浩能够进入这样的状态，对于剧组拍摄和个人的角色塑造来说，都是非常好的。
能够帮助整个电影都有一个更好的升华。
但是如果他持续保持着这样的状态，林宝有些担心，他真正陷进去之后，暂时来说，没有什么问题，一旦到时候，电影拍摄结束，回归现实里面，俞成浩的心里状态，会有问题。
所以，思考了很久之后，林宝决定，在后半部的拍摄之中，从中干涉。
做法就是，继续给俞成浩灌输表现派的内容，把他不断地从体验派的偏向，往回拉。
但是，这样的效果，似乎并没有起太大的作用。
俞成浩的状态太好了，所有人都能够看到，自己作为一个导演，也不能直接说他这样演的不对，否则的话，对于他个人的打击，是更大的。
总之，就是在这么一样状态下，俞成浩演完了他所有的戏份。
“小尼姑年方二八。”
“正青春被师父削去了头发。”
“我本是男儿郎。”
“又不是女娇娥。”
“错了，又错了！”
“我本是男儿郎，又不是女娇娥！好，我们再来！”
“大王，快将宝剑赐予妾身。”
“妃子，不，不，不可寻此短见！”
“大王，快将宝剑赐予妾身。”
“千万不可！”
“大王，汉兵他，他，他杀进来了！”
“在哪里？”
成程蝶衣抽出宝剑。
倒地声。
“蝶衣！小豆子！”
……
最后一幕。
似乎又是回到了故事的开头。
程蝶衣的身影，在上京东城体育馆的场地上倒下，镜头定格在段小楼那张被霸王装容覆盖下的融合着悲痛哀伤的脸庞。
随着这整个剧情上的最后一幕落下，现场的所有剧组成员都是感觉到心中忽然一空。