但就像“陈子墨”一开始没注意到“白小斐”的状态，就在他抬眼一瞬间，现场也愣了。
实际上，在大部分人都将注意力放到余君豪身上，
主创团队的老一辈们，余光却很快就被夏郁所吸引了。
就在场记喊a的当下，她双眼就骤然失去了聚焦，任凭着陈子墨搀扶，行尸走肉般地跟着他走，哪怕处理伤口，因为疼痛眼角有些微的抽动，也没将她唤醒。
所有人都能够感觉到，她浑身散发的那股麻木而绝望的气息就像是一只本该或在天空下的麻雀，被关到了笼子里，绝食、自虐、求死不得的模样。
“嘶这才一开始，就这么拼了吗”
像是雷千远、张云兰这些中生代实力派演员，都忍不住屏息，久久才吐出一口气他们不是没有跟能够秒入戏的老戏骨，他们自身想要达到这种地步，也要看一个自身状态，但年轻演员里，他们是真没碰到过，这一下子碰到了两个，还飙起戏来了的，就更舍不得眨一下眼睛了
马路上来往着车子，不时有鸣笛响起，但这不但没有打破两人营造的氛围，反倒更突出一个“寂静”，或者说用“死寂”更准确一点。
几人忍不住对视一眼，这还是现场，要等着后期处理，再加上一些伤感的、或者“阴间”调的配乐，那种灰暗、麻木、窒息感直接就能拉满，让观众透不过气。
拍摄还在继续。
为什么宋昂刚才提醒两人，这一幕戏可能有难度。
因为这一幕戏不是普普通通的一镜到底，跟此前画地为牢温穗拍摄的七分钟不同。
这一幕，得拍到太阳落山。
电影后期处理，可能就是短短几秒、十几秒就将时间线拉过去了。
一般的制作团队，可能是分几次拍摄，但宋昂这边不行。
这是他拍摄囚生后的毛病，在拍摄时，他就要求余君豪大量拍摄这种一镜到底，一镜十几分钟，一两个小时，甚至三四个小时的戏份，他就是要抓拍当中很细微的，但是很真实的一些情绪变化最后，他成功了，通过这些大量一镜到底的镜头，塑造了一个“真实的”李旭，凭借这些富含感染力的镜头，不只是打动了观众，还打动了一种评审
他将这种“一镜到底”的拍摄手法，延续到了现在，也算个人的一种拍摄风格当然这也并非真正的一镜到底，而是伪一镜到底，通过几十个上百个从几十秒，到八九分钟、十余分钟的拍摄段落拼接而成，毕竟这种剧情片上，很难做到真正的一镜到底拍摄全片。
但这种拍摄模式，优点明显，是普通拍摄下通过后期镜头分切剪辑所无法发达到的，用宋昂接受采访时说的，“人在这样长镜头、全景拍摄状态下，整体感觉，完整又让人视觉、精神感官更加舒适、能够解读到，影片里更多的信息”
缺点更明显了，这太“费演员”了，如果不是专业过硬，就算是大众认可的专业演员，能够完成一次就很难了，更别说大量地伪一镜到底的拍摄手法。
这也是为什么囚生这部影片能够能够出圈、并且一举将余君豪捧上神坛，因为经过大量一镜到底的拍摄，非常锻炼演技，余君豪的演技，就是在这一部电影后突飞猛进的。
据统计，拍摄囚生不算后期，光拍摄就耗时七个半月。
但到了大明锦衣卫时期，宋昂就放弃了，除了有这是一部商业电影原因之外，更多是这部电影里的演员，除了余君豪，哪怕是成韫以及几个老戏骨都没办法大量地完成宋昂的拍摄要求
使得，这部电影虽然说，视觉效果这一块拉满了，但“讲故事”的能力却大幅下跌。
所以，才问了那么一句，还说了句，三四条内完成，
就是他已经准备好了，治愈仍然采用这种拍摄手法。
当然了，他还打算添进一些商业片的拍摄手法，画面感这一块。
大明锦衣卫的红利让他尝到了甜头