“算了，咱们打算去威尼斯，又不是柏林，不用这么努力研究政治。”
一记对柏林电影节的辛辣嘲讽今年的柏林，华语电影大放光彩，《地久天长》一口气拿下影帝影后，将中国为数不多的三大获奖演员一下子增加了两位。可是，金熊奖归于《同义词》，一部很欧洲的电影，以色列的年轻人逃离故土，来到梦想中的法国重生……不知道是不是也有对现实法国的嘲讽。
聊了几句闲话，还是要努力开始工作。
爱丽丝的动作其实是挺快的，唰唰的，就剪了好几个大片段出来她是围绕重点剧情先剪出来，然后再行程整个电影的。跟文晏不太一样，文晏喜欢根据主线剪，剪出长长的一条来，然后在它身上修剪、雕塑。
季铭静下心把这几个大片段都看了，差不多一个半小时。
“怎么样？”
“非常，非常适合。”
用“适合”来描述，显然比“非常棒非常好”更有说服力，爱丽丝也明显因为这个评价松了一口气倒不是她非常在意季铭的评价，而是如果他们俩对于剪辑风格有巨大的争议，那接下来的工作就非常困难了，没有谁会轻易让步。
季铭在这一刻，才最终确认，他选择爱丽丝·洛瓦赫，这位意大利女导演，可能是《默》最大的幸运之一。
爱丽丝当过7年的纪录片导演，在她的镜头语言里，纪录片似的真实，和建基于她个人生活经验的浪漫和奇想，被特别好地结合起来了，有人叫它自然主义，也有人说这是新现实主义不管叫什么，但这两点体现在《默》中，就让这些片段，既有真实存在的质感，也有高于现实的朦胧美，两者之间存在微妙的冲突，观影者在整个观赏过程中，相信都会被这种冲突萦绕。
它绝不是那种会让人认为电影不协调的冲突，而是类似一道牛腩炖苦瓜，苦里回甘，甘里带苦，但一切味道都统一在这道菜里，那就是那样，本该那样。
“我认为这种微妙的冲突感是这部电影最重要的气质。”
季铭甚至不需要说的更多，爱丽丝是导演，她完全知道这一冲突感来自哪里杨鸣尽其所能地完美化他的想象世界，他的乌托邦。但理智和他的现实处境，都在不断地挑战这种虚假，完全健康有力的身躯、定格的数码钟、肖睿的存在、五年前的宣传单、消失的演员、变化的观众……
他竭力地忽视这些虚假，从而延续这个想象世界但是他追求舞蹈艺术的突破，他对《寂静湖》的极致演绎，又都来源于他的真实执念和艺术理解。
这种真真和假假，刻意忽略和本性执着交织在一起，就带来了挥之不去的冲突感。
不论是爱丽丝，还是季铭，都没想让观众舒心地看完电影。
“恭喜你们，看来你们达成了最重要的一致。”法剪耸了耸肩膀：“不然到时候我完全不知道应该听顶头上司的，还是大Boss的。”
“毫无疑问你应该听Boss的，因为Boss给你钱。”爱丽丝心里涌起一股感激来，她知道季铭做了极大的克制，作为剧本的创作者、主演，他对于电影显然有一个特别完整的想象，但无论在拍摄中，还是现在，季铭都没有意图要把那个想象强加给爱丽丝。
和谐一致的工作环境，并没有让季铭少掉几根头发，在剪辑室里头断断续续地忙了两周。
这中间，徐铮、宁昊、黄垒、楼烨、刁一男，都或者三三俩俩，或者单人独骑跑来看过，也是惯例，一方面看看同行的创作，一方面也可以做第一批观众，毕竟都是导演，不需要等到完整的作品出来，就能够看出很多东西。
季铭和爱丽丝，倒是过了一遍中国这些中坚导演们的思想方式。
……
两周出关后，季铭再度和《末代皇帝》剧组汇合，前往沪上参加第十二届中国艺术节这是国家艺术节日，很盛大，主管部门的头头都会出席，人艺也是当个大事儿来安排的。
文华奖，就在闭幕式上颁发。
“你担心有人认为《默》和《黑天鹅》类似么？一样的虚假、真实，一样的追求舞蹈的艺术境界。”黄垒也受邀参与，作为黑镇戏剧节的创始人，他还是相当愿意参与这些艺术盛事的，找了个空闲时间，抓住季铭聊《默》，他是跟徐铮、桃红一块去的，那天也没机会聊太多。