最后这段五分钟的MV，无疑是整部电影的点睛之笔。
林动在MV里用现实古迹+水墨画的方式，一定程度上表现出了那个培育出中华民族最茁壮根基的时代，这在70年代绝对是一个了不起的成就。
当然，这是对于中华民族而言，对于外国人，对于精神外国人，对于难民营里的数千越南人，还有在大街上广发基督教小卡片的大爷大妈们，他们应该非常反感这部MV。
林动硬是把这部原本探讨历史、宗教、生物、心理的电影，又增加了吟唱先秦风骨，歌颂诸子百家的主旋律。
耶稣在主角口中不仅不是救世主，还成了一个宗教骗局里的牺牲者，他从没在水上行走，也没有让死人复活，他只是劝人向善，他根本就不想死，但却无奈成为了宗教斗争和骗局里的牺牲品。
这已经非常大逆不道，但更让西方人无法接受的是，耶稣的导师竟然是主角，可主角并不是如同释迦牟尼这样的圣人，他只不过是一个经历了诸子百家时代的善学者，依靠永恒的生命积累下的知识和见闻，才有资格在这个时代成为一个听众。
这当然是一部主旋律电影，但是主旋律电影未必没有艺术性，也未必没有观赏性，只要用心做了，依然能收获票房和口碑。
这样一个人居然能成为耶稣的导师，那耶稣成什么玩意了？
这次“中原影业”没有通过邵氏和嘉禾发行，完全由自己发行，除了旗下的六间戏院外，便是与香港本土大概十几间独立戏院合作，票房分成6:4，中原影业自然占大头。
台湾、东南亚地区要晚上一到两周上映，这些合作伙伴都是各地院线自己找上门来。
日本和韩国的院线也与中原影业进行了联络，但要谈出结果还需要一段时间。
但有了这次神奇的戛纳之行，中原影业的名头不仅响彻了亚洲，在全球片商和院线眼中都有了一定知名度。
中原影业拍摄的电影质量均是一流，这个印象已经固定下来，他们出品的电影没有一部不得奖，这可是一个了不起的成就。
中原影业正是因此有了底气，才敢不依靠邵氏和嘉禾，独自在亚洲发行这部电影。
他们要用这部不需要赚钱的电影，试验一下公司能否只靠名气，便引来各地院线合作。
这和“中原唱片”的套路一样，自己铺设发行渠道太麻烦了，还容易被人瞧不起，大佬和大佬的宿主都拉不下这个脸。
所以，他们干脆做出好东西，先自费到欧洲拿个奖，再回来引人自己上门寻求合作。
目前看来，在这个白人至上的时代，崇洋媚外不光是中国人独有，日本人和韩国人都一个德性，这个挟洋自重的套路行得通。
这一次电影可能无法在全亚洲同步上映，但只要与这些院线合作过一次，下次合作便水到渠成了。
中原影业给香港本地戏院开出的分成协议是6:4，但对于台湾和东南亚院线，中原影业开出的分成条件是50%。
这个分账条件不算苛刻，邵氏在东南亚就是这个分账比例，好莱坞公司在这些地方能要到60%。