窦非咳嗽了一声“我的。”
“我是当时看到了夕朝的眼神。”他默默地替自己辩驳了一句，“就，真的挺有感染力的。当时被吓了一跳。”
他至今还记得当时抬头时看到的、男生的眼睛。
他见过解夕朝很多次，现场，荧幕。
男生的眼睛一直是干净而澄澈的，但是在那一刻，他却在那双漂亮里看到了赤裸裸的阴郁和癫狂。那种痛苦和毁灭的欲望几乎要化成实质。
让窦非完全忘了自己要干什么。
通俗地来说，他怕了。
这事实在丢人，他自觉要接受批评，但是陆咏却没有直接批评他，而是道“你知道为什么，你看到夕朝的眼神就会被吓到吗”
窦非腹诽“这就喊上夕朝了，您老变脸可真快”，嘴上却很谦虚地道
“不知道。”
陆咏转向解夕朝“你觉得呢”
解夕朝咳嗽了一声。
窦非默默看他。
“你俩不是关系挺好。”陆咏轻嗤，“你给他面子干什么。”
解夕朝“”
不带这么坑人的啊陆导。
犹豫了一秒，他还是小声道“因为非哥没入戏吧。”
窦非怔了怔。
随即，他意识到了什么，耳根漫起了薄红。
陆咏看向了他，语重心长地道“我跟你说过，不管是什么戏，无论是试镜还是在片场，都要郑重对待。你看，这不是丢脸了”
为什么能把窦非吓到
因为解夕朝入戏了，而窦非没有。
云珏不会被景音吓到，但是窦非却会。
只有来自于真正看淡生死的古代人的、实质的杀意，才会让一个身在现代社会的普通人真切地感受到汗毛倒立的感觉。
从这一点上，侧面也反映了，解夕朝的眼神戏有多好。
而这不仅仅体现在这里。
陆咏选试镜剧本有自己的考量。
景音是配角，戏份也不算多。说实话，人设虽然算配角里吃香的，但无论是高岭之花还是癫狂
的魔头，都是很纯粹的性格，其实演起来不算难。
或者说，难度还不如去找一个能配得上天下第一美人的演员。
真正难的，是这两个人格之间的转换。
如何表现转换
景音的性格淡漠寡言，那就只能从眼神和细节来表现。
这场戏，就是他整个人人格转换最明显的一场戏。也是眼神和细节最多的一场戏。
开场听到嘲讽、男主来敲门、男主发现他受伤，包括最后他目送男主出门，这几个重要的情感节点，统统都可以概括为静水流深下的千回百转。
痛苦、癫狂、恐惧、怨恨，和最后平静而笃定的杀意。
所有的这些，都是台词所不能呈现的。因为景音的人设，就是八风不动、泰山崩于面前而面不改色的高岭之花。
全靠一双眼睛。
这也是陆咏一度非常担忧这个角色选角的原因。
不仅要长得好，还要演技过关。另外，这个角色还有一个问题，那就是他是男主的师兄。从情感和地位上，他是要高男主一筹的。
也就是说，在气场上，最起码初期，他要压过男主。
窦非是他的徒弟，他最清楚。
他虽然是新人，但是科班出身，且天赋极高。磨练了几部剧，能在气场上压过他的人，寥寥无几。
而这些，解夕朝全都做到了。
每一个节点最细微的眼神变化，他一个没漏。就像当初在舞台上，他没有漏掉任何一个推到他面前的镜头，从而被誉为抓镜头之神那样。
而窦非
虽然陆咏没有当面多么批评他，但是他今天走神到甚至忘记接戏的行为，回去必然是要挨一顿狠批的。
除此之外，他们俩对戏的时候，解夕朝完全不落下风。
面对云珏，他饰演的景音就像是一个真正的兄长那样，关怀虚情假意，虽然嫉恨对方的天分，但却仍带着上位者的骄矜和随意。
陆咏从没见过这样有灵气的演员。
他看着解夕朝，眼底是发自内心的欣赏。
但同时，他也产生了一个疑问“你的老师是谁”